
6月21日,由东莞美术馆联盟指导,燕美术馆主办的“捌度(Octave)”展览在东莞南城开幕。作为今年东莞美术馆联盟“当代艺术季”的启幕展,展览由策展人李邦耀、陈小燕联合王玉成、毛爱华、吴汉生、李晓强、罗建辉、金毅、姚强、黄志琼八位艺术家共同打造,以跨越三十余年的人生轨迹为谱,在水墨、油画与综合材料的交织中,奏响一场关于“自我回归”的当代艺术乐章。

从“设计江湖”到“艺术原乡”:八度人生的复调叙事
展览名为“捌度”,暗合音乐音程与生命轨迹的双重共振:20世纪八十年代,八位创作者同赴湖北美术学院求学,七人深耕设计、一人专注油画,五载同窗岁月浇灌了艺术初心。毕业后,改革开放的浪潮将他们推向不同的人生轨迹,有人在北上广深勾勒城市蓝图,有人在南粤商海打磨品牌逻辑,在千帆过尽后,不约而同以画笔叩问“我是谁”。
策展人李邦耀在展览前言中提及:“当商业的诱惑褪去,他们惊觉艺术才是灵魂的原乡。” 展览现场,王玉成的水墨实验打破设计图纸的理性边界,墨色在宣纸上的流淌如时光回溯;罗建辉的写生作品跨越媒介,从油画到丙烯,将街头观察与商海洞察凝练成视觉符号;李晓强的综合材料创作,把纽约的霓虹、香港的烟火与游牧生活的漂泊感,编织成跨越时空的拼贴叙事。

空间里的“和声实验”:当艺术与生活共振
展览现场,燕美术馆负一层的展陈设计,悄然呼应“捌度”的韵律:色彩渐变的墙面暗合八位艺术家的创作调性,作品布局既保留个体独立展区,又通过动线设计串联起“求学—商海—回归”的人生脉络。“他们的创作从未依附艺术江湖,却在‘不迎合’中抵达了更本真的表达,这正是当代艺术稀缺的‘自在性’。”学术主持石磊在展览开幕现场点评道。
艺术家代表毛爱华分享了创作心境:“当年在公司会议室和画室间切换,如今发现设计思维与抽象实验本就同源,都是对世界的解构与重构。” 而金毅在珠海职教生涯中积累的艺术教育思考,也通过油画创作中的色彩张力悄然释放。

一场关于“初心”的当代叩问
作为2025年东莞美术馆联盟当代艺术季新展,该展览既是艺术语言的碰撞,更像是“做回自己”的生命宣言。展览启幕当天还举行研讨会,邀请参展艺术家、知名策展人等进行了一场关于当代艺术的深度对话,不仅是对展览理念的深度剖析,更是一次次当代艺术实验的先锋思想碰撞。

从商海回归艺术,八位创作者的实践,为当代艺术提供了独特样本:他们不追逐潮流,却以三十年人生阅历为底色,让水墨、油画成为抵御“物役”的精神载体。展览将在燕美术馆展出持续至8月21日,欢迎广大艺术爱好者前来参观交流,解码“捌度”背后的双重共鸣。
(记者 马慧敏)